Već nekoliko desetljeća modne revije prelaze iz privatnih polu zatvorenih događaja u grandiozne revije s emitiranjem u cijeli svijet. Sjećamo se povijesti i pratimo evoluciju modnih revija i modnih tjedana.
Defile: kako je sve počelo
Defilirani otac često se zove Charles Frederick Worth, francuski couturier rođen u Engleskoj, jedan od glavnih dizajnera prošlog stoljeća prije, koji je bio među osnivačima Haute Couture. U 1860-im, Worth je doživio revoluciju u modnoj industriji: umjesto da prikazuje odjeću na skicama ili na manekenkama, kao što je to činio prije, odjenuo je prave žene u svojim kreacijama kako bi odjeću pokazao klijentima. Njegova supruga Marie-Augustine Berne, koju danas nazivaju prvim modnim modelom, debitirala je pred publikom u dizajnerskim odijelima. Međutim, unatoč brojnim uslugama modnom svijetu, Worthove revije, strogo gledano, ne bi se mogle nazvati defileom. Činjenica je da su se prve izložbe na svijetu održale u posebno opremljenoj maloj sobi u studiju: klijent je sjedio, manekenke su izlazile i stajale pred njim. Riječ défilé (prevedena s francuskog kao "uski prolaz između određenih prepreka") u označavanju modnih revija počela se koristiti kasnije, uz promjenu "krajolika" i krajolika.
Foto: dresspodcast.com
Charles Frederick Worth Atelier modna revija
Prve revije, čiji je koncept blizak modernim modnim demonstracijama, Lucille, britanska modna dizajnerica, izmislila je početkom 20. stoljeća. Lucille je u mnogo čemu bila pionirka: upravo je ona, primjerice, predložila da ženske korzete promijene u udobnije donje rublje, nešto što podsjeća na grudnjake, i smislila je suknje s prorezom. Lucille je na izvanredan način pristupila i demonstraciji svojih modela. Prvo, izložbeni salon postao je prilično velik: sada je podijeljen na mjesta za gledatelje i svojevrsnu scenu na kojoj prolaze modni modeli, a moda se prikazivala i na otvorenom. Drugo, emisije su ušle u glazbu i završavale su malim švedskim stolom zbog čega su izgledale kao scenska predstava i zabava u kombinaciji. Treće, ove su emisije mnogo veći javni događaji nego prije: prije svake, za goste su tiskane pozivnice.
Foto: ifwartistsblog.wordpress.com
Lucille modna revija
Početkom dvadesetog stoljeća popularnost takvih metoda demonstriranja mode počela je rasti. Još jedan pionir u organizaciji defilea je sjajni Francuz Paul Poiret. Njegove modne revije ponekad su postale stvarne predstave, u mnogočemu slične trenutnom veličanstvenom defileu. U velikoj dvorani okupili su se mnoštvo gostiju, iza kulisa bile su organizirane posebne "svlačionice", preci sadašnjih backstagea, a poslije su se organizirale zabave poput modernih zabava. Ali, na ovaj ili onaj način, svi su ovi prikazi bili prvenstveno informativne prirode: prvenstveno nisu trebali zadiviti i zabaviti okupljene goste, već im pružiti priliku da odaberu svoje omiljene modele odjeće kako bi ih kasnije mogli kupiti.
Foto: lauradahl.com
Paul Poiret modna revija
Prvu šetnju modela modnom pistom u modernom obliku - prizor u obliku dugog „jezika“ - organizirao je u New Yorku 1931. godine francuska modna dizajnerica (po rođenju talijanska aristokratkinja), kreatorica koncepta „spremna za nošenje“ Elsa Schiaparelli. Naizgled, Schiaparelli, koja voli rušiti stereotipe, trebala bi se smatrati majkom modnih revija u modernom smislu te riječi - upravo je na njenim izložbama modna revija stekla kazališni karakter, primajući znakove nevjerojatne, ponekad i nadrealne revije.
Foto: schiaparelli.com
Na izložbi su modeli Schiaparelli
Šivaći stroj: povijest izuma i razvoj
Kako su nastali tjedni mode
Tijekom prve polovice dvadesetog stoljeća modne revije bile su podjednako popularne s obje strane Atlantika, dok su modnom scenom u New Yorku češće dominirali američki, već europski (prije svega francuski) dizajneri. Međutim, s početkom Drugog svjetskog rata, situacija se promijenila - pokazalo se da je upravo rat postavio taj fenomen, sada neviđen po značaju za cijeli modni svijet, Fashion Weeks. 1940. godine, kada je Njemačka okupirala Francusku, Pariz je gotovo zatvoren, a svijet američke mode ostao je bez značajnog europskog utjecaja. U New Yorku se 1943. godine u New Yorku okupila poznata američka publicistkinja Eleanor Lambert, modni dizajneri i dizajneri iz Sjedinjenih Država kako bi održali "Tjedan tiska". Urednici modnih časopisa napokon su mogli cijeniti američki stil, a svijet je dobio prvi Tjedan mode, koji je još uvijek neslužbeni, ali postavio je principe takvog događaja kao takvog.
Foto: missmonet.net
Modni "Tjedan tiska" u New Yorku, 1943
Drugi grad u kojem se održavao Tjedan mode bio je Pariz - dogodio se 1973. godine. Dalje je palicu odnio Milan (1979). London je postao četvrti - prvi Tjedan mode održan je ovdje 1984. godine. Prvi službeni njujorški modni tjedan dogodio se tek 1993. godine, međutim, ovaj se grad smatra „prethodnikom“ revije.
Foto: harcourt-watches.com
Modni "Tjedan tiska" u New Yorku, 1943
Enne Burda: Priča o uspjehu
Danas modni tjedni
Danas New York, London, Milano i Pariz čine gradove "velike četvorke" u kojima se dva puta godišnje održavaju takozvani "obvezni" modni tjedni (Fashion Week, skraćeno FW). Emisije za žene održavaju se u zadanom redoslijedu i traju ukupno oko mjesec dana, počevši od veljače i rujna. Ovi se tjedni nazivaju i gotova za nošenje (kratica RTW, prevedeno - gotova haljina) ili prêt-à-porter (gotova za nošenje). Svaki od tjedana "velike četvorke" ponajprije prikazuje kolekcije lokalnih dizajnera (na primjer, London - Britanac, Milan - Talijan i tako dalje), ali to nije potrebno. Glavna stvar je nedostatak ponavljanja: dizajner ne može pokazati istu kolekciju dva tjedna iste sezone i uglavnom dva puta.
Foto: blackfilmcenterarchive.wordpress.com
Prvi pariški tjedan mode 1973
Kolekcije muškaraca predstavljene su u rujnu i od sredine lipnja do sredine srpnja: sve započinje s London Fashion Weekom, a zatim se revije održavaju u Milanu, Parizu i New Yorku. "Extra" modne sedmice održavaju različiti veliki gradovi i prijestolnice svijeta - Australija, Bangalore, Manila, Jakarta, Berlin, Bangkok, Barcelona, Seul, Tokio, São Paulo, Los Angeles, Lodz, Hong Kong, Buenos Aires, Singapur, Toronto , Madrid, Moskva, Kijev i tako dalje. Postoje također i Haute Couture tjedni u kojima su pozvane da sudjeluju samo određene haute couture kuće (uključujući Chanel, Versace, Valentino, Dior, Givenchy, Gaultier, Lacroix - prilično uzak krug koji, međutim, ponekad pozove nove sudionike). Oni se održavaju svakih šest mjeseci u Parizu (siječanj i srpanj) i publici pokazuju ekstravagantne kreacije velikih modnih dizajnera. Postoje i godišnji tjedni vjenčane mode, Tjedni odjeće za plažu ili kupaći kostimi, izvan sezone, dječji, tjedni nakita, nakita.
Foto: savagebeauty.alexandermcqueen.com
Emisija Alexandera McQueena koja je iznenadila publiku 2009. na pariškom Tjednu mode posljednje je djelo modnog dizajnera
Svaka takva emisija - prije svega, odnosi se na obvezne sedmice velike četvorke - postaje veliki događaj za grad u kojem je domaćin. Ogroman broj gostiju okuplja revije - uključujući vlasnike franšiziranih butika iz cijelog svijeta, VIP klijente, poznate ličnosti i, nužno, modne novine i fotografe. "Puki smrtnik" može doći i na izložbu - ako je spreman platiti okruglu svotu za kartu (do stotine tisuća dolara). Tjedne emisije održavaju se na jednoj ili više modnih pista. Modeli glazbe defiliraju na modnoj pisti, a prikazuju odjeće dizajnera. Na kraju svakog autora zbirka i svi modeli koji su sudjelovali u showu odlaze pred publiku emisije.Emisije se emitiraju na TV kanalima i na mreži u live modu, dok gledatelji također vide „backstage“, odnosno ono što se događa iza kulisa: tamo novinari često „hvataju“ modele i modne dizajnere kako bi ih intervjuirali.
Foto: vrloinutilpeople. to
2014. godine Karl Lagerfeld i Chanel priredili su show u supermarketu pozivajući Rihannu da sudjeluje u akciji.
Kolekcije proljeće-ljeto (proljeće-ljeto, skraćeno SS) prikazuju jesen prethodne godine; Modne revije za kolekcije jesen-zima (jesen-zima ili jesen-zima, skraćeno AW ili FW) održavaju se od veljače do ožujka. Ovo "odlaganje" pojavljivanja prije svega je potrebno radi udobnosti kupaca koji trebaju imati vremena za izradu popisa i donošenje kolekcija u trgovine do početka sezone. No nedavno, u 2016. godini, ovaj je trend zabilježio "struganje" u obliku novog sustava Pogledajte sada - Kupi sada ("Vidio - kupio"). Neke modne kuće (poput Burberryja i Tom Forda) započele su s prikazivanjem kolekcija koje se odmah pojavljuju u trgovinama marki širom svijeta. Međutim, iako je tradicija „ranih“ prikazivanja mnogo jača od novog sustava, o modnim trendovima nove sezone možemo saznati mnogo ranije od njezina početka.
