Nakit

Služili su kao amajlija, pričvrstili su odjeću, cipele, pojas, frizuru. Mnogi su simbolizirali moć vlasnika. Povijest ovih proizvoda jednaka je dobi kao i ljudska povijest.

• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 

Ali ipak glavna svrha nakit - pružaju zadovoljstvo. Nije ni čudo jedno od značenja francuske riječi bijow pored glavnog - „dragulj“ - još i „radost“, „udobnost“. Naši su se preci voljeli ukrašavati svime što je priroda davala - cvijećem i perjem, životinjskim kostima i morskim školjkama. Bogati Egipćani više su voljeli zlato nad svim nakitom. Grci su od Egipćana prihvatili visoko umijeće inlaya. I dragim kamenjem ukrašavali su ne samo sebe, već i antičke statue. Krajem 17. stoljeća dijamanti i dragulje minirani su na staromodni način u Indiji, ali u međuvremenu je staklo nastalo u britanskim tvornicama, neobične čistoće, uspješno imitirajući dijamante. Zvao se engleski kristal.
Ali staklena masa korištena je kao jeftina zamjena za drago kamenje. Razvojem tehnologije i rastom životnog standarda, srednja klasa se također zainteresirala za nakit. Sada je cijenjena ne samo prisutnost dragog kamenja, već i rad. U Francuskoj je majstor bio poznat Georg Frederick Straz, Njegovi proizvodi od stakla i baziranih metala bili su u velikoj potražnji, a njegovo prezime postalo je ime imitacija dragog kamenja. S vremenom se pojavljuju svjetski poznati brendovi nakita - Tiffany & co u Americi, Cartier u Francuskoj, Bvlgariu Italiji.
Krivotvorine? Remek!

Prije nekoliko stoljeća, prilikom izrade nakita, draguljari su kopirali obiteljski nakit. Zahvaljujući njihovoj vještini, jednostavno je metalno zvonilo, staklo je zaživjelo, lažni je upečatljiv u svojoj sofisticiranosti i gracioznosti. Ova remek-djela varljive umjetnosti danas krase mnoge svjetske muzeje.
Sjajno Benvenuto Cellini, kipar i draguljar renesanse, smislio je foliju ispod oboda, koja je pojačala pjenušavost ne previše dragog kamena i umnožila njegovu vrijednost. Vrhunska proizvodnja dragulj računao 30-ih godina XX. stoljeća. U to se vrijeme pozlaćeni srebro ili srebro sa umetcima poludragog kamenja (topaz, ametist, citrin), neki organski materijali (biseri, koralji) i emajli smatrali su "jeftinim" nakitom. Tijekom godina, bižu je "jeftinije", ali nije izgubio vid.
Bilo je mnogo načina "obmane" nakita. Na primjer, pucanjem može se poboljšati boja nekih kamena: žuto-crveni topazi postaju svijetlo crveni, a plavi safir postaje vodenasto svjetlo i imitira dijamant. Ostaje pitanje može li se dragulji stvoreni u laboratorijima smatrati imitacijom, jer ih čak ni stručnjaci ne mogu prepoznati očima od stvarnih, koji stoljećima leže na zemlji: ne razlikuju se ni u sposobnosti refrakcije svjetla, ni u igri boja, ni u sjaju. Čovječanstvo je stoljećima sanjalo i konačno naučilo izrađivati ​​umjetne, ali istodobno prave dragulje, na primjer kubični cirkonij (Fizički institut Akademije znanosti - LPI), korund, rubin, sintetički dijamant.
Nakit kao umjetnost nastao je kad su draguljari stvorili nakit koji se potpuno razlikovao od originala koji koštaju milijune. Pa, 20. stoljeće bilo je vrhunac izvornog nakita. Od 1925. zamjenjujući draguljarske dragulje, leptire i tromosti šarenice Art Nouveau, nakit u stilu ardeco (Art deco), u kojem prevladava geometrijska dinamika linija i otvorenih boja.Jeftin luksuz
Došlo je vrijeme za Chanel i njezin demokratski nakit. "Kad nosite bižujske predmete, oni moraju biti smisleni, svijetli. I koja je onda razlika, jesu li to pravi dragulji?" - pitala je Coco, I podigla je niz lažnih bisera na rang visoke mode. I uskoro su elegantne žene počele nositi nakit u šetnju, pa čak i na plažu.U 50-ima Chanel je uveo duge lance s obojenim "kamenjem", vratio je ogrlice u modu. Svojevremeno je slijedio njezin način nošenja umjetnih bisera Barunica Rothschild i druge ugledne dame.
"Mislim na sve žene koje su zahvaljujući" Chanel nakitu "jeftin luksuz", rekla je Mademoiselle. "Trebalo bi biti puno nakita! Ako su pravi, to ... odaje hvalisanje i loš ukus.", I do danas, bižu, koju je izumio Chanel, ne izlazi iz mode.
Moda se prebrzo mijenja kako bi imali vremena odabrati skup „nakit“ za novu haljinu. Coco Chanel uvela je poseban izraz kostim u odnosu na nakit, želeći naglasiti da je ovaj nakit postao sastavni dio modnog kostima.
John Galliano u protekle dvije godine predstavljao je za House of Christian Dior zadivljujuće kolekcije nakita, čija se vrijednost određuje akutnošću modne ideje: ogrlice s ručno oslikanim porculanskim medaljonima; Ogrlica u afričkom stilu, "srednjovjekovni ovratnici" izrađeni od metalne čipke. Da, novi nakit uvelike koristi umjetne materijale, ponekad prkosno "lažne".
Lijepo je što bižuju možete nositi s gotovo bilo kojim odijelom. Ali nemojte to miješati s nakitom - samo Chanel nije izgledao vulgarno. S sumnjivo jeftinim nakitom trebali biste biti oprezniji: mogu biti izrađeni od nesigurnih materijala s nekvalitetnom bojom.
Usput, nakit je lijep kao polje za kreativnost. Na primjer, lako možete obući veliku ogrlicu kao elegantni remen za malu haljinu, a ogrlicu nehajno namotati preko ruke da biste "izmislili" originalnu široku narukvicu. Glavna stvar je nositi bižu sa zadovoljstvom i često se prisjećati Chanelovih savjeta: trebalo bi biti puno nakita - poput svakodnevne radosti.
Na bilješci
Poznati umjetnici i modni dizajneri stvaraju moderan nakit, proizvodnja umjetnog nakita naglo raste. Očaravajuće sjaj Yablonex kamenja omogućio je da češki nakit bude jednak najboljem nakitu na svijetu; Italija je poznata po emajlima i murano staklu; Majorka je dom najkvalitetnijih umjetnih bisera; Austrija je čuveni Swarowski kristali. Ozbiljni konkurenti Europljana su Japan, Hong Kong i Tajvan.

Članak je objavljen na materijalima časopisa "Dobar savjet" 9/2013
Foto: PR
Materijal pripremila Julia Dekanova

Gledaj video: Cover Lagu Bolaang Mongondow: Nakit In Gina (Svibanj 2024).